Visitar los siguientes links para ver todo el trabajo realizado:

BUNGEE JUMPING

Integrantes del equipo

Samuel Uribe: investigación

Oscar Díaz: experimentación

Nicolás Estrada: análisis de resultados

Temática del problema

El bungee jumping se ha convertido en un deporte extremo muy popular. Cada vez más los jóvenes y adultos quieren probar esta actividad, con el fin de probar, repetir o sentir por primera vez una dosis alta de adrenalina, aunque muchos piensen que este tipo de actividades no tienen sentido, si la analizamos más a fondo, podremos entenderla como un importante experimento, que nos permite entender uno de los conceptos más complejos de la física; mas exactamente el bungee jumping nos permite explicar y elaborar, el planteamiento de la ley de Hooke

Planteamiento del problema

A partir de la investigación sobre el funcionamiento del sistema “bungee jumping” se pretende comprender algunos conceptos físicos como la ley de Hooke, y aplicarlos para la construcción de modelos de comprobación. Esto con el fin de poner a prueba la seguridad del sistema como ejercicio prioritario de la investigación.

Pregunta de investigación

¿Cómo conocer y definir el coeficiente de elasticidad de los elastómeros utilizados para el bungee jumping?

¿Cómo se deforman los materiales elásticos cuando les aplicamos fuerzas?

¿Qué hace que un material elástico sea diferente de otro?

Objetivo

Indagar y comprender acerca de la resistencia y capacidad de las cuerdas elásticas utilizadas en el bungge jumping además de comprobar la seguridad que tiene el sistema conociendo las limitaciones del material y los puntos de falla que este posee.

Entender y aplicar el concepto de la ley de Hooke, cómo, un modelo de comprobación cuantitativo. Esto con el fin de evidenciar la importancia de la aplicación de este tipo de modelos en un ejercicio de diseño.

Marco teórico

La ley de Hooke se utiliza para definir las propiedades elásticas de un cuerpo. En el estudio de los efectos de las fuerzas de tensión, y compresión, existe un aumento en la longitud del resorte, o cuerpo elástico, que es proporcional a la fuerza aplicada, dentro de ciertos límites. Esta observación puede generalizarse diciendo que la deformación es directamente proporcional a la fuerza deformadora

F = – kDx

Donde F es la fuerza, medida en newtons, k, la constante del resorte y Dx, el alargamiento, o compresión. El signo negativo indica que la fuerza del resorte es restitutiva, u opuesta a la fuerza externa que lo deforma. Esta expresión se conoce con el nombre de ley de Hooke. Si la fuerza deformadora sobrepasa un cierto valor, el cuerpo no volverá a su tamaño (o forma) original después de eliminar esa fuerza. Entonces se dice que el cuerpo ha adquirido una deformación permanente. La tensión más pequeña que produce una deformación permanente se llama límite de elasticidad. Para fuerzas deformadoras que rebasan el límite de elasticidad no es aplicable la ley de Hooke.

Desarrollo del experimento

Materiales: Cinta pegante – Metro – Muñeco 1000g – Muñeco 500g – Video cámara - ancho – 1 m de caucho (3 diámetros distintos)

Preparación

· Instalamos el gancho sobre una superficie alta para amarrar las cuerdas elásticas y permitimos que caigan libremente sin ningún obstáculo.

· Pegamos el metro cerca de la instalación de la cuerda elástica permitiendo que mida las distancias de elongación.

Desarrollo

· Instalamos la cuerda más resistente para determinar cuál es el punto máximo de estiramiento.

· Instalamos el muñeco de 1000g en el final de la cuerda para determinar hasta qué punto llega estirarla. Tomamos nota de las diferencias de distancias.

· Levantamos el muñeco hasta alto en que está amarrada la cuerda y dejarlo caer libremente. Observamos y registramos muy bien las deformaciones de la cuerda y distancias que alcanza.

· Repetimos los dos pasos anteriores con los otros dos tipos de cuerda elástica y observamos y registramos muy bien los resultados.

· Calculamos y analizamos los resultados matemáticamente para obtener conclusiones concretas.

Resultados

Con nuestro experimento descubrimos y verificamos ciertas verdades al parecer muy obvias de la física pero que muy pocas veces reconocemos ni asumimos:

Entre más peso se aplicaba a las cuerdas mas se llegaba a estirar. Entre más grande la cuerda menor era su estiramiento.

Ahora bien, para comprender como funciona el Bungee jumping encontramos cosas más interesante e importantes:

Cuando probamos la cuerda más grande encontramos que esta se detenía más rápidamente que las demás. Si llevábamos esto al caso especifico del Bungee, y pensamos que la persona salta utilizando una cuerda muy fuerte esta va a detenerlo casi inmediatamente haciendo que sea un salto bastante incomodo e incluso perjudicial.

Al utilizar la cuerda más suave y el mayor peso encontramos que la estriación es bastante larga lo que podría significar que la persona que salta puede chocar fácilmente con el suelo.

La cuerda media se estiraba ligeramente y al parecer no causaría ningún golpe fuerte en la persona que salta.

Esto no s permitió entender que con mucho o muy poca resistencia puede ser perjudicial, y para personas de diferentes pesos y tamaños se deben utilizar diferentes cuerdas elásticas.

CONCLUSIONES

Como conclusiones a nuestro experimento encontramos que entre mayor sea la constante k de elongación, mayor debe ser la fuerza aplicada a la cuerda para estirarla. Por tal razón, para lograr un buen salto sin mayores riesgos, es necesaria una buena combinación entre la resistencia de la cuerda elástica y un valor prudente de estiramiento. Relacionando esto con la frecuencia de estriación del salto es fundamental que el valor de esta frecuencia sea muy bajo para que la oscilación sea menor y esto permita que el salto se produzca suavemente sin llegar a causar golpe fuerte o lesión alguna.

Infografía

· http://es.wikipedia.org/wiki/Ley_de_Hooke

· http://clackhi.nclack.k12.or.us/Physics/projects/Final%20Project-2005/3-FinalProject/bungee/Bungeewebpage.html

· http://www1.uprh.edu/labfisi/lab1/exps/theory/oscilador.pdf

]]> http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/trabajo-final-bungee-jumping/feed/ 0 scr23 http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/realidad/ http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/realidad/#comments Tue, 27 May 2008 04:15:26 +0000 scr23 http://scr23.wordpress.com/?p=104 ]]>

Realidad

Manuel Balaguera

El conocimiento es la aprehensión de datos transformados en información útil capaz de ser utilizada, mediante el cual nos acercamos y entendemos nuestra realidad, creando así muchos más conocimientos y aprendizajes. Estos funcionan a través de los modelos conceptuales que hemos desarrollado, permitiéndose así una representación mental la cual se ajusta y valora todo aquello que percibimos.

Estas nociones son las que nos permiten construir lenguajes comunes a sistemas dinámicos, capaces de entenderse los unos a los otros.

La naturaleza del lugar y el lugar de la naturaleza

Guillermo Baptiste

Esta conferencia hacia alusión a dos temas, el primero los ccuerpos ubicados y el segundo la ecología como erótica, tema descrito en su anterior conferencia.

El primero hace una referencia hacia lo global y lo local, donde la principal conclusión es la forma en que dominamos y conocemos cada aspecto de lo particular, haciendo una defensa de nuestra pertenencia, diferenciándola a lo demás. Es una construcción de identidad.

En segunda medida, la ecología como erótica nos muestra una ecología del deseo, vista propiamente como una necesidad. Esta debe servir como un vínculo “entre conocimiento y experiencia, como ciencia de la experiencia transformativa, basada en el reconocimiento de la continuidad de la mente, el cuerpo y el mundo” – Guillermo Baptiste.

El erotismo entonces se entiende como un goce biológico y un deseo sensual que nos conecta con nuestro ambiente.

Es importante entender esto al encontrarnos en medio de una disciplina la cual modela al mundo a través de los modelos conceptuales de cada persona… creando hábitos y experiencias de consumo, las cuales deberán tender a una buena comunicación entre los sistemas culturales y biológicos del mundo.

Otras ecologías

Guillermo Baptiste

Brigitte o Guillermo, exponían en su conferencia un diagnostico del mundo actual con un fin de definir el paradigma de la ecología y lo que esto involucraba.

En primera medida, se expuso a la fragmentación, donde nuestro mundo actual se ve conformado por pedacitos separados, desde lo físico al propio conocimiento… y esto en gran medida por los sistemas de comunicación.

En segunda medida, se habla de la reconstrucción, proceso que sucede como respuesta ante el primero., y diseñamos nuestro ambiente, cuerpo y entorno… un proceso caracterizado por el control.

La ecología entonces nos la define como un estudio de patrones sistemáticos en la naturaleza, las relaciones entres los seres vivos y factores físicos inertes, y la mas importante, como un ecosistema, o sistema dinámico, multi-relacional, relativamente autónomo, capaz seguir su continuidad por si mismo gracias a la adaptación.

Al mostrarnos estas condiciones del mundo surge el verdadero planteamiento de esta conferencia, el cual es la relevancia de los agentes artificiales y naturales, respondiendo que la verdadera finalidad es la permanencia, la sostenibilidad. En otras palabras, no importa saber si algo es natural o artificial, sino que sus relacionen persistan apoyando sus permanencias. He aquí donde aparece el concepto de la ecología como erótica; proceso lleno de apropiación y deseo para los organismos.

Fútbol e identidad nacional

Fernando Rojas Parra

La identidad nacional se forma a partir del auto-reconocimiento, la aceptación y la apropiación de elementos, que relacionados configuran un ideal e imaginario.

Estas pueden estar dentro de las normas, creencias, asociaciones e ideales, construidos además bajo un sistema político, social y económico que nos dejan una memoria colectiva en la cultura.

Ahora bien, el juego, sea cual sea su tipo, funciona como una actividad libre, con funciones sociales y culturales, descrito respectivamente por Huzinga en el homo ludens. El deporte como juego se ve sujeto a las mismas condiciones.

Fernando entonces nos empieza a comentar como el fútbol y otros deportes surgen como actividades conciliadores de conflictos, ideadas como estrategias de solución de problemas donde los resultados reducen la violencia. Tal condición sujeta a la historia compone un icono nacional, la selección, la cual acompañamos y apoyamos, sobrepasando su carácter de ente para darle vida, llegando a amarla y odiarla, y sentir una cantidad de emociones hacia ella. Estos sentimientos son los que elevan su nombre como un icono nacional.

Sin embargo, no solo la selección cumple con tal condición. La música, como un legado cultural cumple las mismas condiciones, muchas veces siendo mas comprometida con los habitantes… generando las mismas sensaciones de apego y rechazo a sus interpretes. En este caso suele ser tan alto el apego, que se desea a tales personajes, a tal punto de desnudar su privacidad para encontrar aquel secreto de lo íntimo para volverlo público.

Complejidad

Manuel Balaguera

La realidad es un sistema complejo, el cual se subdivide en múltiples realidades. Su entendimiento necesita pues de su fragmentación, para entender la dinámica de cada uno de sus elementos.

En esto consiste pues el pensamiento complejo, como estrategia capaz de desintegrar una totalidad y observar sus parcialidades… pero sin dejar a un lado sus relaciones. He aquí la diferencia del sistema reduccionista y la teoría de los sistemas, donde una solo se encarga de ver lo mínimo y los detalles…. Mientras que la otra nunca olvida la finalidad y totalidad del sistema.

Este tipo de pensamiento permite usarse como una útil herramienta en el trabajo interdisciplinario, respetando cada uno de los componentes, potencial izando su saber especifico, promoviendo el conocimiento construido.

Como estudiante de Diseño, creo importante saber manejar este tipo de pensamiento, en primera medida, para llevar a cabo proyectos… y en segunda al saber integrar diferentes disciplinas en tal proceso.

Intimidades

Lo íntimo es invisible e intangible. Lo privado es lo domestico.

Lo público en cambio es visible y tangible, completamente social.

Esta conferencia hacia alusión a tales términos, evidenciando la existencia de lo intimo en el momento que traspasa sus barreras y se convierte en publico.

En otras palabras, la intimidad es un concepto etéreo, porque en su restringido significado, solo su dueño la conoce… es entonces que para concebirla se debe trascender sus índoles, mutando a lo público. Por otro lado, si solo yo soy consciente de la existencia de mi realidad, por ende mi intimidad… esta existirá?

Tal movimiento de desplazo funciona a través de las herramientas del deseo, y su propia seducción que invita a conocer lo que se esconde detrás del secreto.

Se crean entonces imaginarios, los cuales rodean a los sujetos permitiendo una construcción social, una definición de particularidad de un individuo, necesaria para relacionarse ante las otras de la sociedad.

]]> http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/97/feed/ 0 scr23 http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/silencio-en-movimiento/ http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/silencio-en-movimiento/#comments Tue, 27 May 2008 03:09:39 +0000 scr23 http://scr23.wordpress.com/?p=96 ]]>

Oscar Díaz

Samuel Uribe

Nicolás estrada

Definición y cuestionamiento

Nuestro planteamiento de diseño surge a partir del análisis de 3 espacios determinados, correspondientes a los integrantes del grupo. Cada espacio posee características relevantes, las cuales se interrelacionaron creando el cuestionamiento central, el cual definió la problemática del proyecto.

De esta forma, en primera medida teníamos al parque del silencio (Samuel Uribe), espacio configurado con características de soledad. La habitabilidad de este lugar es casi nula y sus sensaciones producidas van desde el abandono al olvido. Tal condición provoca el silencio, que más allá de ser un vacio sonoro…. permite escucharnos a nosotros mismos en el profundo interior de nuestro ser – John Cage.

Es entonces que se empieza a involucrar a la evocación y la imaginación, sujetas a la memoria, en un proceso de creación interna y mutación del espacio.

En segunda medida, la glorieta de la 100 con 15 (Oscar Díaz), contrariamente, se caracteriza por ser un espacio pensado para el encuentro y la socialización, cuyo exceso lo convierte en pura ausencia. Evidenciamos entonces el ruido, proceso en el cual interfieren tantos elementos que generan rechazo. Esto además se le suma el dinamismo propio de una glorieta y la importancia de los flujos de la calle 100 y la avenida 15.

Por último, el casco y la moto (Nicolás Estrada), convierten y transforma los espacios en trayectos y recorridos…. que sin embargo desaparecen y se vuelven ausentes al sumergirse en una burbuja – el casco. La particularidad del movimiento hace posible conectar el espacio y el tiempo; siendo así que este “espacio” sirve como enlace a los dos lugares dicotómicos anteriores.

Al relacionar los espacios nombrados, encontramos elementos importantes en cuanto a lo lleno - lo vacio, ausencia – presencia, y la importancia de la subjetividad dentro de estas, tanto individual como colectiva, la cual define el comportamiento de uno ante el espacio, permitiendo su transformación. Es aquí donde surge el concepto de la pausa, entendida como:

- Breve interrupción de un movimiento, proceso, acción, etc.

- Ralentización

- Silencio de intervalos breves y variables

Ahora bien, escogimos propiamente el parque del silencio para llevar a cabo la intervención, ya que como se dijo anteriormente, lograría ser mucho más atractivo que la glorieta por su cantidad de flujos y movimientos; estos en cambio pueden llegar a ser trasladados junto con la “moto” como dinámicas dentro del concepto de pausa.

Objetivo

El objetivo busca potencializar las posibles experiencias de auto-encuentro y creación de subjetividad por medio de una intervención que logre la inmersión de sus visitantes.

Intervención

Nosotros proponemos entonces una intervención en el espacio compuesto por dispositivos de creación de pausa. La instalación recoge cada uno de los tres elementos que encontramos importantes en nuestros espacios, el silencio, el ruido y el flujo, y los recompone creando espacios íntimos de subjetividad, donde el espectador puede acercarse a las capsulas diseñadas y vivir una experiencia intima, sujeta a la introspección personal y su relación a la contemplación del lugar.

El silencio ahora aísla del completo ambiente del parque, permitiendo a al individuo encontrarse consigo mismo.

Por otra parte, las capsulas se distribuirían tanto alrededor del monumento, como aleatoriamente en el espacio, lo cual produciría recorridos, integrando el dinamismo y el movimiento en medio del silencio.

El paisaje la tele y el cuarto de estar

Omar Rincón

Esta conferencia exponía el papel fundamental de los medios de comunicación como aquello que nos configura en nuestros hábitos personales.

Un mundo cada vez mas globalizado, unido y comunicado, genera impregnaciones de uno a otro sujeto, mediadas a través de la tecnología.

Esto entonces es aprovechado para generar relaciones estratégicas de poder político, las cuales se entremezclan con nuestra intimidad, confrontándola con lo público, generando nuevas acciones y comportamientos.

Un ejemplo de esto es el libro, como primer eje de intimidad y encuentro conmigo mismo; luego se salta al cine, el cual transforma la esfera de lo intimo a lo publico, reuniéndonos ahora en un ritual de distracción y entretenimiento; al aparecer el radio encontramos a una compañía, cargada de una presencia mundial que se populariza.

Ahora bien, la tele se encargará de devolvernos al hogar y buscar nuestra propia privacidad, siendo posible conocerlo todo sin moverme.

Y por ultimo el Internet, lo ubicuo y lo omnipresente, donde la misma privacidad se convierte en lo anónimo, siendo capaz de moverse por todo el lugar sin determinadas restricciones.

Los medios traen consigo modos de producción y de creación, ya que nos definen tendencias globales de percepción, las cuales llevan en últimas a la aceptación, comunicación y formar parte de un mundo dinámico y cambiante.

]]> http://scr23.wordpress.com/2008/05/27/el-paisaje-la-tele-y-el-cuarto-de-estar/feed/ 0 scr23 http://scr23.wordpress.com/2008/04/28/mapa-mental-jazzity/ http://scr23.wordpress.com/2008/04/28/mapa-mental-jazzity/#comments Mon, 28 Apr 2008 01:32:12 +0000 scr23 http://scr23.wordpress.com/?p=93 ]]>

Para ver el portafolio y trabajos en estos últimos años, revisar el siguiente link:

http://www.flickr.com/photos/26021875@N04/

La Carrera 15

Presentación

Siguiendo con nuestro estudio de ciudad abierta, analizamos la carrera 15 entre los puntos de la calle 100 y calle 73. Todo este estudio se hizo conjunto a un análisis previo del espacio liso y estriado, como características aplicables al espacio abierto y cerrado.

Encontramos que este tramo de la carrera se caracteriza por ser un eje netamente comercial. Esto esta determinado por la diversidad de negocios establecidos durante el recorrido, disminuyendo altamente las zonas residenciales e industriales, junto con las de acceso público, denotando ciertas características en la distribución y configuración del espacio.

De esta manera es importante hablar del centro comercial, el cual reúne en primera medida gran cantidad de negocios, estableciendo pequeños cúmulos de personas. Al ir creciéndose y desarrollándose, se multiplican, y la cantidad de gente con ellos, aumentando sus flujos. Esto entonces crea relaciones sociales, económicas y políticas, vinculadas a la distribución y ubicación de estos lugares, los cuales aprovecharan dichos flujos.

Ahora bien, se empieza a configurar un espacio urbano mediado a través del encuentro, la recreación, la diversión, la socialización, el entretenimiento, y en menor medida lo académico y lo religioso (ver indicadores), ligado a lo comercial, como se dijo anteriormente.

Es así que aparecen los restaurantes, las cafeterías, librerías y galerías de arte, los bares y discotecas (clubes privados) y las cigarrerías, cantinas, casinos y juegos de apuesta, los cuales buscan aprovechar los flujos personales.

Otro punto considerable es la ubicación de este eje en plena zona rosa bogotana, lo cual empieza a darle un carácter femenino en su connotación. El rosa insinúa erotismo y feminidad, caracterizada en lo inocente pero a la vez sensual y atrayente. Esta zona se identifica por ser elegante, refinada, exclusiva y selecta, siendo la 15 no solo el flujo sino su propia alimentación. Aquí se encuentran ubicados bares y clubes reconocidos, elegantes boutiques, joyerías, clínicas estéticas y cafés – galerías entre otros.

Sin embargo, al mismo tiempo surge lo bohemio, lo que se encuentra justo al margen y lo que lo sobrepasa. En este sentido hacemos referencia concreta al alcohol, el sexo y las drogas, siendo los motores que alimentan las dinámicas en dichos lugares.

Elementos rítmicos

Lo anteriormente descrito posee un elemento común de funcionamiento dado por la temporalidad. De esta forma, el tiempo es la variable independiente que sirve como el acondicionamiento a las dinámicas. Esto se puede ver en el auge que pueden tener ciertos sitios en horas representativas, ofreciendo dinámicas variantes; los restaurantes suelen llenarse entre 1 y 2pm, los cafés y las galerías entre 5-6pm; los bares entre 7-9pm y las discotecas a las 12pm, estos últimos tendiendo al fin de semana (jueves, viernes y sábado). El domingo en cambio adquiere un valor más calmado, y familiar, ligado a los restaurantes y la ciclovía como dinámicas principales.

El movimiento se genera por ese cambio de tiempo, lo cual puede referirse en términos de lo rítmico. Entonces obtener ritmos que van desde el silencio o vacíos, lentos, suaves, movidos y acelerados, dados por el tiempo y las dinámicas sujetas a estos momentos. Esto además puede evidenciarse en los sonidos, los colores, texturas y los aromas entre otros.

La escenografía y la pasarela

Existen otros factores que ayudan a dar variaciones rítmicas, si observamos que la 15 se comporta como un conjunto de estenografías, los cuales están dadas por el tiempo y sus comportamientos. Es así que se puede ver como un determinado lugar utiliza la luz, el sonido y su espacio para atraer y provocar, exhibiéndose, al igual que las personas que lo utilizan. Se generan entonces flujos y recorridos, pareciendo una pasarela, donde se juega con la observación y el protagonismo, el deseo y el ofrecimiento.

Sumado a esto también tenemos a las damas de compañía, las cuales se pasean exhibiéndose y ofreciéndose, dando entonces más características femeninas, eróticas y sexuales.

Abierto y cerrado (liso y estriado)

Según las condiciones anteriormente descritas, la 15 posee un carácter tendiente a lo cerrado, ya que en primera medida genera acciones exclusivas mediadas a través del poder, lo económico y lo social, junto con la belleza y la elegancia.

Lo segundo seria por lo bohemio, en tal sentido que convive con ello, casi negándolo y volviéndolo discreto, casi imperceptible.

Composición musical

Como se explico anteriormente, todo el espacio se caracteriza por el tiempo y el ritmo, sujeto a condiciones limitantes – lo cerrado. Esto puede verse como un espacio musical, un pentagrama, donde se relacionan una diversidad de aspectos que construyen un paisaje y un panorama, o en otras palabras una melodía. Deleuze explica dentro de lo liso y lo estriado un modelo musical, el cual funciona de esta manera:

“En el modelo musical clásico está bien definido el pentagrama, las claves de sol, etc. Lo que supone que al ajustar la música a ese espacio pre-codificado el resultado musical final tendrá ciertos límites. También en el jazz podemos ver como su característica principal producir esas fugas (del pentagrama) que le dan su singularidad. Lo que hace el jazz es sacarte de lo estriado, alisando el espacio musical”

El jazz y su estructura pueden aplicarse a los alineamientos de la ciudad, sí entendemos la gran similitud de sus espacios compositivos, obteniendo fugas que alisan y abren lo estriado y cerrado… todo a través de la improvisación.

La improvisación funciona dándole importancia al interpretante, ya que este recrea libremente la ejecución armónica. La melodía es vista como un pretexto para desarrollar una posible interpretación de la misma, siendo variante.

Sin embargo esta funciona con estructuras compositivas, reglas simples, que permiten la coordinación armónica entre los distintos instrumentos y sonidos. En teatro de improvisación se habla de la manera en que se debe compartir el escenario, donde el protagonismo alcanzado por un actor (el “solo” en música) no opaque a los demás.

Conclusiones

o La funcionalidad del lugar es rítmica, dependiente de una temporalidad dada, lo cual genera distintos tipos de comportamientos.

o Esos comportamientos o acciones se pueden ver como:

Hombre/mujer de negocios

Dama de compras

Hombre suave – relajado

Bebedor – Drogadicto

Yuppie – Los Rumberos

Paseante nocturno

Dealer y proxeneta

Dama compañía

o La estética estará definida a través de lo femenino, lo erótico y lo seductor, funcionando como aquellos elementos atrayentes.

o Si se recorre el espacio de forma improvisativa, se cambian las dinámicas del lugar, alisándolo, mezclando sus características. El intérprete entonces actuará libremente en el espacio, sobre algunas condiciones previamente determinadas.

o De esta forma se centrará todo hacia las acciones, más que sobre sus composiciones (teoría del jazz)

Otro elemento importante es la dicotomía que aparece entre los espacios rítmicos; los silencios y vacíos generan más oportunidad de acción, mientras que los más acelerados producen ruido y confusión (John Cage: estética musical al concebir el silencio como parte fundamental y única generadora de toda creación musical).

STANZA N’ THE CENTRAL CITY

Stanza es el sobrenombre del artista londinense Steve Tanza quien trabaja en proyectos de video, net art, música industrial y aplicaciones multimedia. Su trabajo es muy llamativo, el cual implementa estudios y experimentos relacionados a las actividades en la ciudad y los ámbitos urbanos como nuevas emergencias en dichos espacios. Sus trabajos evidencian diversos análisis informativos y variados, relacionados por medio de interactividad y las redes informativas.

Uno de sus proyectos más sobresalientes, The Central City, reflexiona sobre temas vinculados al ambiente, el entorno, la urbanización y el significado del espacio, desde una visión mundial de la ciudad y su estructuración. Esta obra funciona a manera de un collage multimedia, combinando factores propios de sonido, imagen y movimiento, originando un “microcosmo” de relaciones evolutivas, aparentemente orgánicas, donde el espectador observa detrás del monitor su crecimiento y sus variaciones.

La ciudad se ve fragmenta a través de nuestras diversas experiencias al intentar recorrerla, y su centro se muestra como un elemento descontrolado, el cual procura seguir un patronaje. Es así como se empieza a configurar las redes urbanas, las cuales se van expandiendo al irse descontrolando. Surge el movimiento y el desplazamiento, y las posibles relaciones interactivas procedentes de ello.

El sonido hace presencia en Inner City y Sound City, siendo experiencias apéndices a la anterior. La primera hace referencia al alma propia de la ciudad, la esencia de la misma, generando imágenes y sonidos ambientales en espacios 3d. Sus elementos de redes y diagramas conforman una característica orgánica de laberinto inmersivo, donde se incluye: “virosity. artitexture. blackstar. complicity. cuboxis. intoxcity. megalopolis.organicity. phyletcity.revolver. utopias”.

La segunda hace composiciones de las interfaces de la ciudad, a través de los distintos paisajes sonoros que esta puede ofrecer. Estos reflejan la identidad de espacios respectivos, e imponen de nuevo características. Se incluyen sonidos de

Sao Paolo, Londres, Paris, Ámsterdam, Salzburgo, Graz, Rótterdam… ente otros.

El sonido como característica propia de la ciudad genera ritmos, tiempo, velocidad, silencio y las distintas combinaciones dadas cuya combinación genera ruido y armonía. El espacio urbano suele funcionar como el espacio musical, conformado por estas variaciones sonoras, sumándose las relaciones entre la imagen y la producción de movimiento.

Sin embargo, difiero en la opinión del artista respecto al silencio. Stanza expone que la ciudad es música perpetua, donde nunca hay silencio, lo cual considero propiamente erróneo. La ciudad al igual que la música necesita de silencios que configuren el ritmo y brinden variaciones. Dentro de la ciudad existen vacíos, producidos por la variación de actividades humanas; un ejemplo es a través del ritmo diurno y nocturno, donde tales actividades se ven desplazadas, produciendo espacios vacíos en determinados momentos, y ocupados en otros respectivamente. Esto a su vez ayuda a que se generan muchos más fragmentaciones sobre el espacio.

Esta obra se me hace relativamente pertinente a nuestro trabajo de ciudad abierta, debido a las relaciones que se hacen y las analogías anteriormente nombradas.

Algo importante en lo que se trabaja es sobre la subjetividad, lo cual brinda al espectador a hacer su propia valoración de la obra, dando resultados variantes, subordinadas además a la interactividad.

Este análisis de la ciudad permite deconstruir sus características, para configurar nuevamente espacios perceptuales, ligados a nuevas experiencias y significaciones. Este método es capaz de actuar a través de los espacios cerrados, de tal manera que sus características sean ajustadas y reaplicadas sobre condiciones que permitan su apertura.

http://www.thecentralcity.co.uk/info/indextext.html

http://www.stanza.co.uk/

 Este fue nuestro primer intento de programacion en Basic Stamp:

DEFINICION Y PLANTEAMIENTO

Partiendo del análisis del Parque Simón Bolívar como un espacio lúdico y abierto, propio para el aprovechamiento de la energía solar por medio de paneles fotovoltaicos, habiendo revisado cada una de las actividades que allí se realizan y percibiendo el área del lago central (11hectareas) como un espacio libre y muy potencial para la recolección de energía, se diseño un sistema de iluminación y ambientación por medio de un dispositivo flotante, inspirado en la flor de loto, el cual se encarga de recoger energía y distribuirla por todo el parque, proponiendo dinámicas y atracciones que invitan y envuelven a los ciudadanos en nuevas experiencias y actividades que los llevan a apropiarse activamente del lugar.

De esta forma, se generaron los siguientes espacios y elementos:

EL JARDIN

Las principales actividades del jardín son compartir, socializar, descansar y relajarse, por lo tanto la gente va  acostarse, sentarse, a hablar, o  a mirar a las demás personas. El concepto central del jardín es la socialización.

• Iluminación

La luz juega un papel de compañía, ubicada en la parte alta de los árboles, las cuales funcionan con sensores de movimiento compuestos de un motor y engranajes, que se activan con la presencia y el movimiento de la persona. Esto genera que la luz se encienda según los recorridos y los tiempos de permanencia que las personas realizan.

• Sonido

Los sonidos propuestos manejan ritmos medianamente lentos, los cuales sugieren a adoptar una posición de relajamiento, disfrutando del paisaje y el ambiente que se genera. Los sonidos propios de percusión se generan aleatoriamente, provocando una sensación dinámica donde se disminuye su repetición. Además de esto, tienen una característica de tener un relativo efecto de eco (reverb), generando una atmósfera envolvente, calmante y aplacable.

El sensor necesita de 9 v para su funcionamiento y el motor de 12 v.

El lugar necesitara de 10 sensores, 90 v, mas el motor, 102 v

Lámparas de leds, 500 v, 10 lámparas, 5000 v

EL BOSQUE

El concepto central del bosque es el romanticismo, la intimidad y el misterio. Las personas que permanecen y recorren esta área principalmente son parejas jóvenes, que deseen pasar un tiempo a solas.

• Iluminación

Tomando como referencia las velas en una cena romántica, la orquídea como flor de seducción, las luciérnagas como misterio en la oscuridad y palpitación, y su luz atrayente para su macho, se diseño la iluminación en el suelo, con luz muy tenue y direccionada, cumpliendo la misma función de las velas que tienden a iluminar el rostro. Su funcionamiento esta dado por intervalos en los cuales la luz vuelve y se va lentamente, como las luciérnagas, recreando así una atmósfera ideal para un momento íntimo.

• Sonido

El ritmo se caracteriza por ser lento, agradable, suave y tenue incitando a recrear una atmósfera de unidad y romance, palpitante, articulándose con el funcionamiento de las luces y recreando un ambiente de sutileza.

leds de 10 v cada uno, 120 leds, GRAN TOTAL: 1200 V

EL PARQUE:

El parque es un lugar donde las personas van a jugar, a entretenerse. Esta área adopta un concepto de dinamismo y movilidad, propio para un público infantil.

• Iluminación

Tomamos la luz como instrumento principal del juego, creando un juego virtual, donde las luces son los elementos y las personas las manipulan, pateándolas, corriéndolas, etc., como si fueran un elemento físico, pero es solo una ilusión.

Esto se realizará a partir de luces  y sensores los cuales captan el movimiento de la persona para así correr la luz a la dirección deseada.

El sensor al captar la presencia de un cuerpo actúa y activa la luz y la dirige a un lado determinado.

• Sonido

Las melodías a su vez recrean el juego, adoptando ritmos dinámicos y algo acelerados. Los sonidos son independientes, trabajado conjunto con sensores de movimiento, haciendo que las personas los activen, como si ellos mismos jugaran a tocar los instrumentos. Solo se tiene un fondo fijo, el cual funciona como el marcador del tiempo y base.

Los efectos usados provocan a la imaginación dentro del juego, de tal modo que contribuyen a recrear ese ambiente ideal de juego para los más pequeños, y de diversión y entretenimiento para los más grandes.

8 sensores, 9 v cada sensor = 72 v

8 lámparas de leds, 250 v cada una, = 2000 v

TOTAL: 2072 v

EL LAGO

El lago comprende una de las mayores áreas del parque, donde se realizan actividades con lanchas con motor o canoas para ir remando a lo largo del éste.

Las personas suelen recorrerlo por sus bordes, realizando distintas actividades desde la observación y contemplación, caminatas, trotes y ejercicio entre otras.

• Iluminación

Desde la iluminación lo abordamos como una necesidad de una “señalización”. La luz muestra el camino esta luz saldrá de las flores de loto que estarán flotando en el agua, rodeada de luz que alumbra el lago, y evita que sea una obstrucción.

• Sonido

Aquí generados dos clases de ritmos, los cuales se adaptan según el mismo ritmo que las personas ejercen. De esta forma, las personas quienes se encuentran ejercitándose activan un ritmo acelerado y dinámico, propicio para sus actividades, mientras que los que están en actividades más tranquilas, activan un sonido más relajante, lento y calmado. El primero propiciaría un mayor rendimiento, mientras que el segundo sirve más para el descanso tanto para los que finalizan sus ejercicios, como para los observantes y paseantes del lugar.

GRAN TOTAL: 8364 v

LOS ELECTROLOTOS

El electroloto fue diseñado, inspirado en la estética orgánica de la naturaleza de las flores acuáticas “loto” y la potencial funcionalidad de un avanzado elemento tecnológico. Está compuesto de pétalos solares, es decir, celdas fotovoltaicas de dimensiones de 20 x 20 para conformar un centro y 5 o más pétalos inclinados 10 grados hacía el interior para protegerse de los factores laterales.

La función de este elemento es recolectar mediante sus celdas la mayor cantidad de Energía solar posible y ser convertida en energía eléctrica con el fin de distribuirla desde el núcleo central El Lago a todos los puntos energéticos y activos del parque. Su segunda función y pensando en las actividades que se proponen, es realizar una promoción a la cultura de limpieza y sostenibilidad del Ecosistema donde se va a ubicar.

PURIFICADOR

A su vez se planteo un mecanismo sencillo de filtración mecánica para el lago, dispuesto internamente dentro de algunos electrolotos con el fin de preservar la vida, evitar la generación de amoniaco y mantener libre de desechos tóxicos y basuras generadas por los usuarios del parque.

No se pretende de ninguna manera intervenir químicamente el lugar, pues queremos que la energía no solo sirva para promover actividades humanas sino igualmente planteé un impacto ambiental que apoye un espacio libre de contaminación, funcionando como modelo para otros lugares propios a intervenir.

MECANISMO

Para remover desechos sólidos y restos de basuras humanas del lago se utilizaría un mecanismo básico similar al implementado en los acuarios comunes. El electroloto estaría compuesto de un sistema interno cilíndrico colgante de la base de la superficie en forma cilíndrica donde se absorbe el agua con un sistema de bomba sumergible que lleva internamente una pequeña hélice y se filtran los desechos con la ayuda de unas esponjas y cartuchos reemplazables. De esta forma se esta circulando en agua y generando pequeñas corrientes que ayudan a evitar que se estanquen elementos nocivos para las especies. Es recomendable el mantener la superficie del agua en movimiento. Es ahí donde se da el mayor intercambio entre el agua y el aire y este cambio oxigena el interior del ecosistema.

• Usando un modelo de bomba RIO 2500
• Un filtro con capacidad para 125 galones de agua
• Requiere corriente de 110 voltios
• 2500 litros de flujo por hora

Romboi de la100 con 15

(Glorieta)

Este espacio siempre me ha llamado la atención, debido a que su diseño circular esta pensado para el encuentro de las personas en plena intersección de dos flujos importantes, como lo son la calle 100 (hacia el oriente) y la carrera 15 hacia el norte.

Se caracteriza por ser circular, tendiendo a la socialización y el descanso, como a la observación y contemplación de su alrededor.

El espacio además esta rodeado por edificios, los cuales poseen un carácter de privatización, lo cual disminuye el flujo peatonal por el lugar.

Este espacio se ve abandonado, debido a que las condiciones del entorno y su necesidad de flujo (automóvil). Sin embargo, el espacio es apropiado en algunas circunstancias por personas desplazadas, y frecuentado por “cartoneros” y zorras, ya que aquí se depositan objetos inservibles, basura y desechos para que los camiones pasen por ellos. Esto además hace que el espacio sea rechazado por la asociación que empieza a hacerse con este tipo de personas, y sus conductas consideradas casi peligrosas.

Parque carrera 7ma con 60

Este espacio para mí siempre estuvo como un lugar de paso, el cual medio observaba en mi recorrido diario de mi casa a la universidad y viceversa. Mi apreciación al respecto era que existía un vació de actividades, como si el lugar hubiera sido abandonado, o por lo menos desplazado hacia unas nuevas que los artesanos, y el mercado de las pulgas ahora ofrecían. La apropiación que estas personas tal vez fueron la causa de tal transformación en el lugar.

Sin embargo, la construcción de subjetividad, junto a la habitabilidad propia que le he dado la puedo relacionar a sus cercanías, ya que este parque se encuentra ubicado como un eje central a bares y clubes los cuales he frecuentado, como lo son In Vitro y anteriormente Abnocto, entre otros. Mi apreciación es que este parque cambia sus dinámicas una vez más en los ámbitos nocturnos ofrecidos por sus cercanías, volviéndose un punto de encuentro junto al “Tiger Market” ofreciendo distintos elementos como lo son el trago, comida y puntos de socialización.

Mi asociación al respecto es rítmica, debido a lo anteriormente nombrado, siendo un ruido con ritmos y beats acelerados si pienso en el fin de semana (por la propia “rumba” de los lugares) y más lento y relajado hacia los otros días, como los martes de In Vitro visual, espacio creado para ver animaciones y cortometrajes; todo en ámbitos nocturnos. Durante el día apreciaría según esto silencios producidos por la misma ausencia.

Pero estos ritmos a su vez van apoyados por ilusiones y colores, fríos en medio de la ausencia y tornándose más calidos y vivos al acelerar los ritmos. Esto seria otra vez por la asociación que hago a las luces de los lugares, llamativa y sensual, atrayente para que uno entre a los dominios de los lugares.